Daftar Isi:
- Tentang artis
- Karier kreatif seorang pelukis potret
- Kemuliaan, penghargaan dan kehormatan
- Rahasia sukses
- Klien artis terkenal
Video: Mengapa bangsawan berbaris ke "artis istana terakhir" Philip de Laszlo
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Dalam sejarah seni, pelukis istana tidak sering bertemu, kepada siapa kepala yang dimahkotai dan bangsawan aristokrat dari semua peringkat hampir dalam "antrean" untuk menjadi pemilik bahagia dari potret bergambar mereka sendiri. Salah satu master yang tak ada bandingannya di abad terakhir ini adalah Pelukis potret Hungaria Philip Alexis de Laszlo - seorang seniman yang secara halus merasakan sifat manusia dan mengisi setiap ciptaannya dengan "aura" yang memancar dari setiap orang tertentu. Dan hari ini di galeri virtual kami ada potret luar biasa dari pelukis ini, yang disebut "pembuat potret pengadilan terakhir" selama hidupnya.
Philip Alexis de Laszlo, dalam bahasa Hongaria Fylop Elek Laszlo (Laub) (1869-1937) adalah seorang pelukis potret asal Hongaria-Yahudi, yang menjadi terkenal karena banyak potret raja dan aristokrasinya. Teknik artistik dan gaya penulis yang memukau, pemahaman yang halus tentang permainan cahaya dan bayangan, pengenalan karakter yang tidak salah lagi, keadaan pikiran yang tersembunyi di sudut mata dan bibir model yang digambarkan - inilah aspek yang membedakan karya Philippe de Laszlo dari banyak pelukis potret istana lainnya yang pernah menciptakan …
Tentang artis
Philip Alexis de Laszlo lahir pada tahun 1869 di Budapest dalam keluarga penenun Yahudi Adolf Laub dan merupakan putra tertua. Pada tahun 1891, keluarganya mengubah nama Laub menjadi Laszlo.
Di masa mudanya, seniman masa depan menyukai fotografi, dan beberapa saat kemudian memutuskan untuk serius melukis dan memasuki Akademi Seni Nasional Hongaria, di mana ia dibimbing oleh seniman terkenal Bertalan Szekey dan Karoy Lotz. Kemudian, untuk studinya yang sukses, Philip dianugerahi beasiswa negara untuk belajar di Royal Bavarian Academy di Munich dan di Julien Academy di Paris.
Di Munich pada tahun 1892, Laszlo bertemu calon istrinya Lucy Madeleine Guinness, yang melakukan perjalanan ke Eropa dengan saudara perempuannya Eva. Putri-putri pengusaha Irlandia terkenal yang memiliki bisnis pembuatan bir adalah perwakilan dari keluarga Guinness Irlandia yang kaya dan mulia.
Ketika para suster dari Munich pergi ke Paris, Philip jatuh cinta tanpa ingatan, meminjam uang untuk perjalanan, mengejar mereka. Namun, ayah Lucy menganggapnya sebagai pesta yang tidak pantas untuk putrinya dan melarang anak-anak muda untuk bertemu.
Hanya tujuh tahun kemudian, ketika ayah Lucy meninggal, sepasang kekasih, yang selama ini tidak bertemu, bertemu lagi dan menikah. Pernikahan itu berlangsung di Irlandia pada tahun 1900. Perlu dicatat bahwa persatuan keluarga mereka tidak hanya panjang dan bahagia, tetapi juga sangat menjanjikan bagi calon artis. Persahabatan pasangan dan ikatan keluarga sangat berkontribusi pada reputasi suaminya dan menerima pesanan dari klien kaya. Ini, tentu saja, secara signifikan meningkatkan situasi keuangan keluarga mereka.
Selama dua tahun pasangan muda itu tinggal di Budapest, pada tahun 1903 Philip dan Lucy pindah ke Wina, dan pada tahun 1907 mereka menetap di London. Lucy melahirkan enam anak artis, yang sebagian besar di masa depan menikah dengan anggota keluarga bangsawan. Terlepas dari kenyataan bahwa sang seniman sering bepergian ke seluruh dunia untuk memenuhi pesanan, ibu kota Albion yang berkabut menjadi rumahnya selama sisa hidupnya.
Dan ketika pelukis potret London terkemuka John Singer Sargent (1856-1925) pensiun, seniman muda berbakat Philip de Laszlo menggantikan posisinya yang kosong. Dan selama hampir tiga dekade, sang seniman bekerja tanpa lelah, menciptakan potret-potretnya yang menakjubkan, sejalan dengan barisan seluruh bangsawan Eropa.
Namun, sayangnya, bertahun-tahun kerja keras dan terus menerus membuat diri mereka terasa. Serangan jantung sang maestro pada tahun 1936 segera diikuti oleh yang lain. Dan pada musim gugur 1937, pada usia 68 tahun, Philip Alexis de Laszlo meninggal di rumahnya di Hampstead London, tempat ia dimakamkan.
Karier kreatif seorang pelukis potret
Cara melukis Philippe de Laszlo, di mana ia bekerja, agak mengingatkan pada kanvas klasik Eropa yang bekerja pada abad 16-17. Dan meskipun pada awal abad ke-20, tren inovatif seperti impresionisme, kubisme, dan modernisme sudah berkembang, potret realistis Philippe de Laszlo sangat berharga, karena popularitas pelukis potret Hungaria terkait langsung dengan nostalgia masyarakat untuk gaya seni yang lebih tua dan lebih akrab.
Philippe de Laszlo menerima komisi pertamanya dari orang-orang yang dinobatkan pada tahun 1894, ketika ia ditugaskan untuk melukis potret Pangeran Ferdinand dan Putri Maria Louise dari Bulgaria. Para raja sangat menghargai karya tuannya, dan sejak itu perintah dari rumah kerajaan mulai datang kepada artis secara teratur.
Kemuliaan, penghargaan dan kehormatan
Pada tahun 1900, pelukis mengirim potret Paus Leo XIII ke Paris untuk Pameran Dunia. Penonton yang canggih sangat menyukai kanvas itu, dan anggota juri juga terkesan olehnya. Akibatnya, Philippe de Laszlo dianugerahi medali emas besar untuk pekerjaan ini, yang sebenarnya merupakan izin masuk ke dunia master lukisan terkenal dengan skala pertama. Sejak saat itulah pelukis potret mulai mendaki dengan cepat ke puncak ketenaran dan kekayaan.
Ngomong-ngomong, sepanjang karir kreatifnya, artis telah menerima banyak penghargaan dan penghargaan. Pada tahun 1909 ia menjadi anggota kehormatan Royal Victorian Order, yang diberikan kepadanya oleh Edward VII. Pada tahun 1912, Philip Laszlo menerima bangsawan dari Franz Joseph I, Kaisar Austria dan Raja Hongaria. Nama belakang artis selanjutnya menjadi Laszlo de Lombos, tetapi dalam kehidupan sehari-hari artis lebih suka mempertahankan yang lama, memuliakannya hanya dengan awalan "de".
Rahasia sukses
Sang master, yang statusnya sebagai "juru potret istana" di seluruh Eropa bercokol selama masa hidupnya, pada dasarnya adalah seorang pelukis jiwa manusia yang sebenarnya, seorang eksponen dari pikiran dan perasaan yang paling penting, rahasia dan dijaga dengan hati-hati.
Bangsawan dari seluruh Eropa dan tidak hanya berpaling kepadanya dengan perintah. Dan popularitas yang begitu luas di kalangan artis bukan karena kemampuan untuk menyanjung klien, tetapi karena kemampuan untuk melihat jauh ke dalam jiwa. Bagaimanapun, kekhasan potret seremonial pada awalnya selalu berarti hiasan atau setidaknya retouching dari fitur klien yang tidak menarik secara estetika.
Laszlo melukis pengasuhnya persis seperti yang dilihatnya sendiri. Dia dengan terampil "menghapus" beberapa lapis "make-up psikofisik" dari wajah setiap orang yang dia gambarkan, mengangkat "pelindung" di atas dahi raja yang tangguh dan bangga, melepaskan kerudung dari wajah seorang wanita bangsawan, di belakang yang matanya dingin dan tanpa ekspresi benar-benar dapat mendengar "musik jiwanya".
Dalam karyanya, ia selalu dibimbing hanya oleh kesannya sendiri. Tidak ada "manekin", "patung hidup" atau "ratu salju" yang tak tertembus dalam potretnya. Seniman selalu memamerkan jiwa dan wajah spiritual, sehingga pemirsa melihat dalam citra seorang wanita bangsawan hanya seorang yang lelah dan sedikit sedih, tetapi selalu penuh dengan kesiapan untuk memberikan cahaya dan kehangatan batinnya kepada seorang wanita, atau suami yang penuh kasih dan ayah yang peduli, yang menurut tugasnya harus kuat dan mendominasi …
De Laszlo selalu tidak salah lagi mentransfer kepribadian ke kanvas, dan bukan "topeng" sehari-hari yang harus dikenakan seseorang, berdasarkan statusnya, saat berada di depan umum. Inilah rahasia kesuksesan sang maestro, yang menjadi favorit semua orang. dari masyarakat aristokrat. Dan mereka bahkan bersedia membayar sejumlah besar uang kepadanya untuk potret yang luar biasa, untuk kemudian mengagumi ciptaannya.
Klien artis terkenal
Selama karir kreatifnya, Philippe De Laszlo menciptakan banyak gambar orang-orang terkemuka pada zaman itu, termasuk raja, negarawan, orang militer, ilmuwan, penulis, dan perwakilan bangsawan aristokrat, yang, sebagaimana disebutkan di atas, berada di garis yang telah lama ditunggu-tunggu untuk ditangkap di atas kanvas oleh seniman luar biasa ini.
Ini adalah salah satu karya terbaik sang master, di mana kita melihat potret Ibu Suri yang luar biasa, di mana sang seniman menangkapnya pada tahun 1925, ketika dia adalah Duchess of York muda. Dibungkus dengan kain biru berseni dengan bahu telanjang dan tiga untaian mutiara di lehernya, duchess terlihat sangat menakjubkan.
Potret Ratu Elizabeth yang sekarang memerintah pada usia delapan tahun, dilukis oleh seniman itu pada tahun 1933, juga dianggap sebagai salah satu karya terbaiknya.
Seniman itu membuat potret anggota rumah kerajaan tidak hanya Inggris Raya, tetapi juga Spanyol, negara-negara Balkan, Kaiser Wilhelm II dan Benito Mussolini. Ngomong-ngomong, di antara potret orang-orang monarki adalah perwakilan dari keluarga kerajaan Romanov. (Sayangnya, mereka belum bertahan sampai hari ini).
Pelukis itu juga sukses besar di Amerika Serikat, di mana kliennya adalah presiden Franklin Roosevelt, Warren Harding, John Calvin Coolidge Jr. dan Herbert Hoover, dan banyak orang Amerika terkenal lainnya.
Setelah meninjau daftar potret kepribadian terkemuka yang cukup mengesankan yang hidup pada pergantian dua abad terakhir, yang dibuat oleh Philip de Laszlo, ini menimbulkan pertanyaan retoris yang pernah diajukan Lord Selborne:
Melanjutkan tema pelukis potret, baca: Selebriti abad ke-19 dalam potret yang dilukis oleh Vasily Perov untuk Galeri Tretyakov.
Direkomendasikan:
Sergey Kalmykov: Mengapa artis avant-garde Rusia terakhir dianggap sebagai orang gila perkotaan
Pendapat populer, yang menurutnya setiap jenius sedikit gila, sehubungan dengan Sergei Ivanovich Kalmykov memiliki arti khusus. Sejarah seniman ini, yang berhasil tidak hanya bertahan di era represi, tetapi juga melanjutkan tradisi avant-garde Rusia, membuktikan: ada kalanya kegilaan ternyata menjadi bentuk kebijaksanaan tertinggi
Mengapa "Night Watch" menjadi karya terakhir Rembrandt, dan karena apa artis menjadi miskin
Rembrandt's Night Watch adalah lukisan paling terkenal dan paling signifikan di Belanda, dan juga potret kelompok paling populer pada masa itu. Ada teori menarik bahwa kanvas menjadi karya yang menyebabkan kejatuhan dan kemiskinan Rembrandt. Apakah itu benar?
Mengapa wanita berbaris untuk melihat pelukis potret paling populer abad ke-19: Franz the Magnificent
Franz the Magnificent, sebutan untuk wanita kelas atas dari pelukis potret Jerman Franz Xaver Winterhalter, dan berbaris untuk diabadikan dalam potret yang indah. Dan perlu dicatat bahwa karya seni ini benar-benar luar biasa dan tak ada bandingannya, seperti yang dapat Anda lihat sendiri dengan melihat galeri gambar abadi
Parade terakhir tentara kulit putih: Kapan dan di mana orang kulit putih bergaul dengan orang merah dan berbaris dalam parade bersama
1945 ditandai dalam sejarah Uni Soviet dengan empat parade militer para pemenang. Pada tanggal 16 September, untuk memperingati kekalahan militeris Jepang, tentara Soviet berbaris melalui jalan-jalan Harbin. Perang Timur ternyata menang dengan cepat. Uni Soviet menyatakan perang terhadap Jepang pada 8 Agustus, dan pada 2 September Jepang menyerah tanpa syarat. Tetapi patut dicatat bahwa orang-orang kulit putih berbaris bersama para pemenang dari Tentara Merah, mengambil bagian dalam parade militer terakhir dalam sejarah gerakan mereka
Bola kostum terakhir kekaisaran: foto-foto unik keluarga kerajaan dan bangsawan
Untuk salah satu peringatan pemerintahan dinasti Romanov, sebuah bola yang tidak biasa diselenggarakan di Istana Musim Dingin. Semua yang diundang harus mematuhi aturan berpakaian - untuk datang ke liburan dengan pakaian era pra-Petrine. Dalam ulasan kami, ada foto-foto unik yang mengabadikan peserta acara cerah ini