Daftar Isi:

Apa itu "dinding keempat" dalam seni, bagaimana dan mengapa itu rusak
Apa itu "dinding keempat" dalam seni, bagaimana dan mengapa itu rusak

Video: Apa itu "dinding keempat" dalam seni, bagaimana dan mengapa itu rusak

Video: Apa itu
Video: Royal Benefit/How A Helpless Outcast Everyone Despised Became D Chosen Queen Of A Prince/New Movie - YouTube 2024, Maret
Anonim
Image
Image

Biasanya sebuah film sama sekali tidak bergantung pada siapa yang menontonnya di gedung bioskop; permainan juga dapat dilakukan di depan kursi kosong. Buku ini akan mempertahankan plotnya, bahkan jika tidak ada yang membaca halamannya secara sepintas. Dunia seni dipagari dari yang nyata oleh dinding yang tidak terlihat dan tidak berwujud, tetapi kokoh. Apa yang terjadi jika Anda mencoba untuk menghapus dinding ini?

Dinding keempat

Tampaknya teater, pada dasarnya, cenderung memagari diri dari penonton dengan cara ini, tetapi pada kenyataannya, untuk periode sejarah yang lebih lama, bentuk seni ini dibedakan dengan tidak adanya "dinding keempat". Di zaman kuno, penonton adalah peserta penuh dalam aksi, para aktor berbicara dari panggung, berbicara kepada penonton dengan komentar dan monolog utuh. Jauh kemudian, Shakespeare menggunakan teknik ini.

Mengatasi penonton adalah salah satu teknik untuk memecahkan dinding keempat. Untuk ini, sulih suara dapat digunakan - karakter utama mengomentari petualangannya, seperti dalam komedi "The Naked Gun"
Mengatasi penonton adalah salah satu teknik untuk memecahkan dinding keempat. Untuk ini, sulih suara dapat digunakan - karakter utama mengomentari petualangannya, seperti dalam komedi "The Naked Gun"

"Dinding keempat" ini mungkin tidak terlihat dari sisi penonton, tetapi dari sana, dari dunia karakter dalam drama, itu seharusnya mewakili dinding yang sangat nyata. Penonton seolah-olah "memata-matai" perkembangan plot, dalam arti, mengingatkan polisi di serial TV asing yang melihat melalui cermin satu arah di interogasi. Bukan tanpa alasan klise film dan televisi ini telah mengakar dalam seni abad ke-20 dan ke-21.

Dalam film "Amelie" sang pahlawan wanita dari waktu ke waktu menyampaikan komentar kepada penonton
Dalam film "Amelie" sang pahlawan wanita dari waktu ke waktu menyampaikan komentar kepada penonton

Dan pada umumnya, semua jenis seni pernah mengabaikan penonton: ada drama yang dimainkan tanpa melihat mereka yang membeli tiket ke aula, film di mana kehadiran kamera di sebelah para pahlawan tidak terdeteksi. Berkenaan dengan kartun, buku - sama: perwakilan dari dunia nyata menerima status "mengintip". Namun beberapa waktu lalu, eksperimen dimulai dengan "dinding keempat" ini, dan publik sudah mendapat peran tertentu dalam pengembangan plot karya. Minimal, karakter dalam drama dan film mulai "memperhatikan" penonton dan menoleh padanya. Dalam buku-buku, efek menghancurkan dinding keempat dimulai lebih awal - itu diungkapkan dalam penyimpangan liris penulis dan pidatonya kepada pembaca.

"Tiga pria dalam perahu, tidak termasuk seekor anjing": Karakter Andrei Mironov, Jerome K. Jerome, tidak hanya sering berbicara kepada penonton, tetapi juga "mengawasi" waktu ketika penonton anak-anak harus pergi tidur
"Tiga pria dalam perahu, tidak termasuk seekor anjing": Karakter Andrei Mironov, Jerome K. Jerome, tidak hanya sering berbicara kepada penonton, tetapi juga "mengawasi" waktu ketika penonton anak-anak harus pergi tidur

Bagaimana tembok keempat "rusak"

Istilah "dinding keempat" dalam kaitannya dengan spesifikasi pertunjukan teater dikaitkan dengan Denis Diderot, tetapi itu benar-benar berakar hanya pada abad ke-19, ketika eksperimen dimulai dalam seni, yang juga memengaruhi kehidupan teater. Dinding kondisional dari ruang teater-panggung tidak lagi tak tertembus seperti sebelumnya. Para aktor membuat lelucon yang ditujukan hanya untuk penonton, bereaksi terhadap dialog dari penonton. Ternyata pada saat-saat ketika dinding keempat yang tidak terlihat menghilang, penonton secara khusus terlibat dalam apa yang terjadi di atas panggung, merasakan keterlibatannya sendiri dalam plot.

Selama pembuatan film seri pertunjukan, "dinding keempat" hampir sepenuhnya berubah menjadi fiksi. Aksi berlangsung tidak di ruang terbatas, tetapi di studio di depan kru film dan puluhan penonton yang juga berpartisipasi dalam pembuatan seri. "Teori Big Bang"
Selama pembuatan film seri pertunjukan, "dinding keempat" hampir sepenuhnya berubah menjadi fiksi. Aksi berlangsung tidak di ruang terbatas, tetapi di studio di depan kru film dan puluhan penonton yang juga berpartisipasi dalam pembuatan seri. "Teori Big Bang"

Namun, terkadang ini terjadi dalam arti harfiah - misalnya, dalam drama Broadway "The Mystery of Edwin Drood," penonton diminta untuk memilih siapa pembunuhnya dan jalan mana yang akan diambil narasi teatrikalnya. Novel Charles Dickens, tidak selesai pada saat kematian penulis, menjadi salah satu contoh terbaik dari "akhir terbuka" dalam sastra; naskah terputus, setelah berhasil memberi pembaca cukup makanan untuk berpikir dan bernalar, jelas, segera pembaca dapat disajikan dengan solusi hilangnya Drood, jika kehidupan penulis tidak terputus begitu tiba-tiba. Untuk perwujudan teatrikal dari cerita ini, keterlibatan penonton dalam proses dramatis menjadi teknik yang menarik dan menjanjikan.

Dari film "The Mask"
Dari film "The Mask"

"Dinding keempat" dalam film dan televisi

Dalam penghancuran "dinding keempat" peran khusus dimiliki oleh pencipta film dan serial televisi. Menurut pandangan klasik tentang pembuatan film, aktor harus menghindari melihat kamera, memungkinkan "kontak mata" dengan penonton, diyakini bahwa ini menghancurkan kesan film, mengganggu narasi. Sekarang posisi ini sepertinya sudah ketinggalan zaman - terlalu banyak gambar yang menarik hati penonton yang mengeksploitasi teknik ini, dan yang lainnya juga melibatkan penonton dalam plot.

Dalam kartun "In the Footsteps of the Bremen Town Musicians" salah satu karakter, jika tidak "meruntuhkan tembok" antara dunia yang diciptakan dan yang nyata, maka, bagaimanapun, sedikit menginjak-injaknya dengan kakinya
Dalam kartun "In the Footsteps of the Bremen Town Musicians" salah satu karakter, jika tidak "meruntuhkan tembok" antara dunia yang diciptakan dan yang nyata, maka, bagaimanapun, sedikit menginjak-injaknya dengan kakinya

Mungkin cara paling umum untuk mendobrak tembok adalah dengan menyisipkan sulih suara ke dalam film atau serial televisi, yang tampaknya menceritakan sebuah kisah kepada pemirsa, paling sering dengan sendirinya. Ini bisa berupa komedi dan film serius. Terkadang cerita tidak dilakukan sebagai orang pertama, tetapi oleh seseorang yang mengenal semua karakter dengan baik, dan di samping itu, menyadari keseluruhan cerita, dari dan ke, dan sepertinya sedang melakukan percakapan dengan penonton, memperkuat ceritanya. dengan gambar di layar.

Dalam film "The Purple Rose of Cairo", garis antara dunia fiksi dan "nyata" (yang, bagaimanapun, juga tetap fiksi) hampir terhapus
Dalam film "The Purple Rose of Cairo", garis antara dunia fiksi dan "nyata" (yang, bagaimanapun, juga tetap fiksi) hampir terhapus

Secara umum, setiap tampilan karakter film di kamera, dan bahkan pencantuman baris-baris teksnya yang ditujukan khusus untuk penonton, bisa menjadi "highlight" dari karya tersebut. Woody Allen banyak menggunakan teknik ini, terutama selama pembuatan film "Annie Hall". Dan di The Purple Rose of Cairo, hilangnya tembok keempat umumnya menjadi ide utama: karakter film meninggalkan layar langsung ke bioskop untuk bertemu dengan pahlawan wanita, dan kemudian menghabiskan beberapa hari di dunia "nyata", setelah yang dia kembalikan ke layar.

Pertunjukan Truman, di mana sang pahlawan tidak menyadari bahwa dia telah menjadi karakter reality show selama bertahun-tahun
Pertunjukan Truman, di mana sang pahlawan tidak menyadari bahwa dia telah menjadi karakter reality show selama bertahun-tahun

Perkembangan tema "dinding keempat" dalam film "The Truman Show" mengambil arah yang tidak terduga: di sini pahlawan dan hidupnya menjadi objek pengamatan dekat jutaan pemirsa TV di seluruh dunia - hingga saat ketika seluruh kebenaran diungkapkan kepada Truman. Lebih tepatnya, tidak semuanya - lagi pula, dia tidak tahu tentang dunia nyata dan pemirsa nyata, tetapi pertunjukan yang berlangsung puluhan tahun dan film seratus menit berakhir secara bersamaan - dengan pahlawan melampaui garis kamera. penglihatan kepada pemirsa? Ini juga mungkin - dalam batas-batas alam semestanya sendiri, karakter memikirkan kembali realitas yang mengelilinginya, mengundang pemirsa ke refleksi yang menarik ini.

Dan ini sembilan lagi peran eksplosif Jim Carrey, yang akan mengesankan bahkan penonton bioskop yang paling cerewet.

Direkomendasikan: