Apa saja lukisan halusinasi seorang surealis Jepang yang dibandingkan dengan Bosch yang agung?

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Namun, seniman surealis kontemporer tidak pernah berhenti memukau penonton dengan imajinasi mereka yang tak tertahankan, yang terkadang tidak mematuhi akal sehat. Dalam publikasi kami terdapat galeri luar biasa dari karya-karya surealis dari Jepang. Naoto Hattori … Saksikan dan kagumi pemikiran fantastis dan keterampilan artistik sang seniman, yang menciptakan gambar yang menyerupai karakter dari lukisan dan anime Bosch.

Mengingat sejarah munculnya surealisme, saya ingin mengingatkan pembaca bahwa tren ini berkembang pada awal abad terakhir di bawah pengaruh besar teori psikoanalisis oleh Sigmund Freud. Para surealis, yang mengerjakan topik-topik seperti erotisme, sihir, dan alam bawah sadar, menetapkan tujuan utama mereka sebagai peningkatan spiritual dan pemisahan roh dari materi dan menggunakan bentuk-bentuk fantasi, tidak benar-benar memikirkan bentuk estetika mereka.

Jadi Naoto Hattori dengan berani menjerumuskan penonton ke dalam aliran metamorfosis psikedelik, yang sering diekspresikan dalam bentuk monster simbiosis yang merenungkan dunia dengan banyak mata hipertrofi. Oleh karena itu, melihat karyanya, kami menganggapnya sebagai sesuatu yang fantastis, meskipun surealisme lebih terhubung dengan dunia nyata daripada dengan fantasi.

Tentang kreativitas

Naoto Hattori adalah salah satu seniman paling tidak biasa di Jepang, yang fokus utamanya adalah surealisme pop. Karyanya berbeda dari surealis Eropa karena ia menambahkan sedikit lukisan tradisional Jepang dan teknik modern negaranya ke arah yang biasa. Dalam karya-karyanya, Anda sering dapat melihat gambar-gambar anime dan plot yang berkaitan dengan mitologi Jepang.

Namun, pengaruh sur Eropa terhadap karya master Jepang sangat besar. Banyak ahli sepakat bahwa gaya beberapa karya Naoto Hattori mirip dengan karya Bosch dan Archimboldo. Dan ini adalah fakta yang tak terbantahkan. Dia, seperti master besar masa lalu, melukis lukisan surealisnya, menyeimbangkan di ambang keindahan dan kengerian.

Perlu juga dicatat bahwa seniman Jepang menggunakan teknik akrilik dalam karyanya dan sering menggunakan teknik DigitalART (seni komputer). Dia melukis potret wanita yang fantastis, menciptakan gambar makhluk hibrida dengan mata besar, yang mencerminkan lanskap nyata, serta plot fantasi dengan karakter yang benar-benar menakutkan dan menarik perhatian dengan kecanggihannya.

Penampilan hal-hal yang digambarkan oleh seniman menyesatkan pemirsa, karena ia mengambil kenyataan hanya apa yang dilihatnya dalam kehidupan nyata. Dan ini sama sekali tidak berarti bahwa sang seniman membalikkan segalanya, sebaliknya - dia mengatakan bahwa dia mencoba menunjukkan dunia yang sebenarnya, yang disembunyikan oleh kehidupan sehari-hari yang menipu dari kita.

Tetapi justru pengungkapan hal-hal, keadaan, emosi, perasaan, sensasi, pikiran, pengalaman yang tersembunyi dari pandangan bahwa semua seniman surealis terlibat.

Hibrida bermata goggle

Dalam banyak karya master Jepang yang bersifat ilustratif, Anda dapat melihat hewan berbulu kecil dengan tingkat imajinasi yang tinggi dan beberapa hibridisasi yang tidak alami dan mata yang besar. Hattori mengatakan bahwa inilah yang dia lihat dalam pikirannya, dan mulai dari usia tiga tahun.

Hattori terus melukis mata baik saat ia tumbuh dewasa dan ketika ia memperoleh gelar Bachelor of Arts di bidang Ilustrasi dari School of Visual Arts. Seniman selalu mengatakan bahwa makhluk-makhluk dalam lukisan adalah isapan jempol dari fantasi yang muncul dari dunia imajinasinya.

Lukisan akrilik ini berukuran kecil, biasanya kurang dari 7,5 cm x 7,5 cm tanpa bingkai, kata sang seniman.

Surealisme dalam gambar wanita

Karya-karya seniman Jepang dalam genre potret surealis tak kalah menarik. Selain itu, ia melukis potret wanita secara eksklusif, sangat anggun dan fantastis. Berkat teksturnya, mereka terlihat sangat misterius dan sangat orisinal.

Artis itu sendiri mengatakan tentang karyanya sebagai berikut:

Beberapa kata tentang artis Jepang

Naoto Hattori lahir pada tahun 1975 di Yokohama, Jepang. Masa kecil dihabiskan dikelilingi oleh seni tradisional Jepang, yang digunakan tetangga untuk mencari nafkah. Sebagai seorang remaja, ia berkenalan dengan lukisan modern dan menjadi tertarik pada kosmopolitanisme, seni jalanan, dan grafiti. Setelah lulus dari sekolah menengah, ia pindah ke Tokyo, di mana ia belajar desain grafis. Kemudian dia pindah ke New York, di mana dia belajar di School of Visual Arts. Ia menerima gelar sarjananya pada tahun 2000.

Naoto Hattori menerima Penghargaan Masyarakat Ilustrator Klub Seni New York, Klub Direktur Seni New York, Seni Komunikasi. Kemudian dia memenangkan banyak kompetisi seni. Karyanya telah secara konsisten diterbitkan di berbagai majalah glossy bergengsi. Hari ini Hattori adalah peserta reguler dalam berbagai pameran di Amerika Serikat dan Jepang.

Melanjutkan tema pelukis surealis Jepang, baca publikasi kami: Kebenaran dan keputusasaan yang mengkhawatirkan dalam lukisan surealis Jepang Tetsuya Ishida.