Apa yang dikaitkan penonton dengan bunga raksasa artis: lukisan feminin magis Georgia O'Keeffe

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

"Bunda Modernisme Amerika" - begitulah mereka menyebutnya Georgia O'Keeffe - salah satu seniman paling khas dan luar biasa dalam sejarah lukisan dunia abad terakhir. Dia menjadi tertarik pada penggambaran bunga dalam skala besar. Karya-karya inilah yang membuatnya terkenal luas dan menjadi objek penelitian para ilmuwan psikoanalitik, yang dengan tegas melihat nuansa erotis dan simbolisme phallic di kanvasnya. Patut dicatat bahwa artis itu sendiri memprotes keras penilaian semacam itu dan mengklaim bahwa itu sesuai dengan warnanya. Selama hampir enam puluh tahun, dia harus bersaing dengan kebijaksanaan konvensional. Tetapi dalam kata-kata siapa kebenarannya - hari ini Anda menilai.

Georgia O'Keeffe (1887-1986) hidup selama hampir seratus tahun. Peristiwa paling penting dari seluruh abad berlalu di hadapannya, serta perjuangan putus asa untuk hak-hak perempuan, kulit hitam dan minoritas seksual. Namun, O'Keeffe tidak melukis topik hangat atau menantang siapa pun dengan karyanya. Dia hanya menulis apa yang dia lihat keindahan - baik di dunia di sekitarnya maupun di dalam dirinya sendiri. Dengan inilah wanita luar biasa ini menaklukkan dunia.

Wanita yang merupakan artis wanita pertama yang dianugerahi pameran tunggal pada tahun 1946 di Museum of Modern Art di New York, yang merupakan anggota dari beberapa akademi seni … Seorang wanita yang karyanya sekarang diperkirakan bernilai jutaan dolar. Pemandangan gurun New Mexico tercinta dan bunga-bunga raksasa menjadi inspirasinya dan membuatnya terkenal di seluruh dunia.

Seorang modernis dan supermodel pada masanya, pada tahun 1936 ia menulis "Datura" yang terkenal, tidak menduga bahwa itu akan menjadi karya seni paling mahal yang dibuat oleh seorang wanita. Namun, seperti banyak lukisannya yang luar biasa lainnya, dijual di zaman kita di pelelangan dengan uang yang luar biasa.

Georgia menggambarkan metode uniknya dalam mengerjakan lukisan dengan cara ini: "isi ruang kosong seindah mungkin." Pendekatan lukisan yang hampir Buddhis memungkinkannya mencapai kesederhanaan dan keringkasan visual. Gambar bunga kecil memenuhi kanvas berbicara tentang luasnya alam dan mendorong pemirsa untuk melihat bunga dengan cara yang berbeda. Karena itu, selama bertahun-tahun dia harus menghadapi tuduhan bahwa gambar vulva yang bergaya terlihat di setiap lukisannya dengan bunga. Dia sendiri, serta banyak penggemarnya, tidak mengerti apa kejahatan itu. Memang, gambar yang sangat rinci dari organ luar banyak bunga secara mengejutkan mengingatkan pada struktur vulva betina …

Namun, alasan utama penentangan O'Keeffe adalah karena dia memahami dengan jelas: jika reputasi, yang dibaca oleh banyak orang sebagai "bunga / alat kelamin wanita", ditetapkan di belakang subjek karyanya, pasar seni akan mengurangi semua karyanya menjadi ini. rumus yang menguntungkan. Dia berusaha sekuat tenaga untuk menolak ini, tetapi suara artis hilang dalam paduan suara penerjemah.

Sedikit tentang Georgia O'Keeffe

Georgia O'Keeffe lahir pada November 1887 di sebuah peternakan sapi perah besar di Wisconsin. Dia adalah anak kedua dan gadis pertama di antara tujuh keturunan orang tuanya. Namun, tiga tahun kemudian, keluarga itu menjual pertanian dan pindah ke Virginia. Ibu dari keluarga besar ini percaya bahwa semua anaknya harus mendapatkan pendidikan yang layak agar memiliki pekerjaan yang baik dan kehidupan yang nyaman di masa depan.

Aku akan menjadi seorang seniman

Ini persis bagaimana Georgia kecil menyatakan untuk semua orang, seperti, memang, untuk dirinya sendiri. Kata-kata ini, meskipun dianggap sebagai fantasi masa kecil, kemudian menentukan seluruh kehidupan O'Keeffe. Benar, kita harus membayar upeti kepada orang tuanya, yang memberi putri mereka pendidikan yang diperlukan, bahkan tanpa berpikir bahwa dia akan menetap dan mengubah profesinya.

Pada tahun-tahun awalnya, Georgia mengambil pelajaran melukis pribadi di Wisconsin, dan setelah lulus dari sekolah menengah pindah ke Chicago dan memasuki Institut Seni. Namun, rencana muluk gadis itu segera harus diubah karena sakit. Pada tahun-tahun itu, tifus merajalela di Amerika Serikat, dan Georgia harus berjuang melawan penyakit mematikan selama beberapa bulan. Setelah pulih, gadis itu berangkat ke New York dan mulai belajar di Liga Mahasiswa Seni. Kota besar Amerika ini telah menjadi landmark dalam kehidupan O'Keeffe. Di sini dia memulai karirnya sebagai seniman, di sini, setelah beberapa tahun, dia menjadi terkenal, dan di sini dia bertemu takdirnya.

Cinta dua orang berbakat

Alfred Stiglitz bukan hanya seorang fotografer berbakat pada masanya, tetapi juga penikmat seni yang hebat. Suatu saat pada tahun 1908, beberapa gambar arang Georgia jatuh ke tangannya. Pada saat itu, seorang gadis muda sedang mengajar melukis di sebuah perguruan tinggi Texas. Terpesona oleh mereka, Stiglitz berseru: dan memamerkan karya-karya ini di galerinya. Setelah beberapa saat, mengetahui bahwa gambarnya dipamerkan tanpa sepengetahuannya, seorang Georgia yang marah datang ke New York, bertemu dengan Stiglitz dan menuntut agar dia menghapus karyanya. Namun, fotografer menempatkan banyak pesona dan kefasihannya untuk meyakinkan seniman pemula. Pada saat O'Keeffe pergi, Stiglitz sudah benar-benar terpesona tidak hanya oleh lukisannya, tetapi juga oleh dirinya sendiri.

Tidak lama lagi Stiglitz menyelenggarakan pameran tunggal pertama Georgia O'Keeffe di Galeri 291 miliknya. Dan setahun kemudian, Georgia, setelah pulih dari tifus dan pergi tanpa pekerjaan, menyerah pada bujukan Alfred dan akhirnya pindah ke New York untuk memulai hidup baru sebagai seniman, inspirasi, dan kekasih Stiglitz. Mereka tidak malu dengan perbedaan usia yang hampir 24 tahun, atau fakta bahwa fotografer itu masih menikah dengan orang lain.

Selama beberapa tahun berikutnya, Georgia dan Alfred tidak dapat dipisahkan. Dia adalah segalanya baginya: guru, dermawan, kekasih. Georgia akhirnya benar-benar bahagia, dia dicintai dan memiliki kesempatan untuk melukis terus-menerus. Dan Stiglitz memotretnya seperti orang kesurupan. Selama dua puluh tahun hubungan mereka, dia telah membuat lebih dari tiga ratus potret O'Keeffe. Selain itu, dia dengan gila mendokumentasikan setiap bagian tubuh dan wajahnya, terutama mengagumi tangan kekasihnya, yang demi dia mengabaikan kesejahteraan borjuis, memutuskan ikatan yang sudah mapan. Dia memperkenalkan Georgia ke lingkaran teman-temannya, fotografer modernis, memperkenalkan karya Braque, Duchamp, Picasso, Matisse.

Jerami terakhir yang membanjiri kesabaran istri Stiglitz adalah pameran fotonya pada tahun 1921, di mana publik melihat potret Georgia telanjang. Tentu saja, trik Alfred seperti itu menyebabkan perceraian. Pada tahun 1924, akhirnya menjadi orang bebas, fotografer menawarkan tangan dan hatinya kepada kekasihnya.

Selama periode yang sama, O'Keeffe pertama kali mulai melukis bunga-bunga besar dari alam, memperbesarnya ratusan kali untuk menyampaikan kekagumannya akan kekuatan alam yang tidak dapat dihancurkan yang tersembunyi di dalam tanaman kecil dan berumur pendek. Untuk lukisannya, O'Keeffe paling sering memilih bunga yang sangat halus dan bertekstur: bunga lili calla, iris, bunga poppy, obat bius dan petunia. Georgia menciptakan lukisannya yang unik, dan suaminya mengambil alih organisasi pameran dan penjualan lukisan. Pada tahun 1928, ia menjual enam lukisannya dengan bunga lili calla dengan jumlah yang fantastis untuk waktu itu - 25 ribu dolar.

Ini menginspirasi dan sekaligus membuat tertekan sang seniman. Demi cinta Alfred, O'Keeffe merelakan ide menjadi seorang ibu, karena Stiglitz memberitahunya bahwa tujuan utamanya adalah menulis. Sampai akhir hayatnya, dia tetap menjadi penggemarnya yang paling setia. Meski diam-diam ia selalu iri dengan ketenarannya.

Juga tidak mungkin dikatakan bahwa hubungan cinta antara pasangan itu harmonis, karena mereka sering menemui jalan buntu. Setelah beberapa tahun pernikahan yang melelahkan, Stiglitz tidak tahan dan meninggalkan D. O'Keeffe demi muridnya yang berusia 22 tahun, Dorothy Norman, yang hanya diam-diam memujanya. Perpisahan ini merupakan pukulan serius bagi Georgia, dan dia mulai menemukan pelipur lara dalam perjalanan terus-menerus dan pada pria lain.

Waktu berlalu, seniman dan fotografer berdamai setelah pengkhianatan timbal balik dan menjadi dekat kembali, terlepas dari kenyataan bahwa Alfred adalah seorang wanita yang tidak dapat diperbaiki yang lebih menyukai wanita muda. Dan begitulah sampai kematian Stiglitz pada tahun 1946. Beberapa kekuatan yang tidak diketahui menyatukan mereka. Dan ketika dia pergi, wanita itu pindah ke sebuah peternakan di New Mexico untuk tinggal di sana selamanya. Di sanalah dia selalu pergi mencari inspirasi dan ketenangan pikiran ketika suaminya masih hidup dan mereka memiliki perselisihan.

Setelah meninggalkan peradaban, sang seniman memilih keabadian perawan New Mexico. Karya-karya yang diciptakan di bawah langit biru gurun itulah yang akan dikenal seluruh dunia. Dia berkata:

Pada akhir tahun 1960-an, kesehatan O'Keeffe menurun tajam, dan pada tahun 1971 dia hampir kehilangan penglihatannya. Dia harus berhenti menulis sama sekali. Wanita itu mulai terlibat dalam seni pahat, di mana dia dibantu oleh pembuat tembikar muda Juan Hamilton, yang dalam beberapa tahun terakhir telah menjadi pendamping dan teman terdekatnya. Dia 53 tahun lebih muda dari artis.

Artis itu meninggal pada tahun 1986, hanya sedikit sebelum abadnya sendiri. Dia meninggalkan lebih dari dua ribu lukisan dan gambar. - dia berkata, -

P. S. Ida O'Keeffe adalah seorang seniman yang telah jatuh ke dalam bayang-bayang saudara perempuannya yang terkenal

Georgia hanya dua tahun lebih tua dari Ida, tetapi karakter mereka benar-benar terpolarisasi. Yang lebih tua dengan sengaja membangun karirnya, belajar di universitas seni; yang lebih kecil mengandalkan pengetahuan yang diperoleh dalam pelajaran menggambar. Tidak seperti saudara perempuannya, Ida lamban dan bimbang. Dia benar-benar terombang-ambing di antara obat-obatan dan lukisan, - kata Alfred Stiglitz, yang mencoba menghindari adik perempuan itu. Ida tidak pernah memiliki kualitas seperti itu. Namun demikian, dia mampu keluar dari bayang-bayang saudara perempuannya, dan pameran pribadi karyanya pada tahun 1933 adalah konfirmasi akan hal ini.

Dalam dunia seni, perempuan hampir selalu berada dalam peran sekunder, tetapi di antara mereka ada yang memutuskan untuk menyatakan diri secara terbuka kepada dunia. Baca tentang ini di publikasi kami: Kisah skandal muluk dengan "mata besar", atau salah satu penipuan terbesar dalam seni abad ke-20.