Daftar Isi:
- Katherine Brisonne adalah yang pertama di antara yang pertama
- Plautilla Bricci - Wanita Renaisans
- Elizabeth Wilbraham adalah misteri bagi para sejarawan
- Ekaterina Maksimova melawan perbudakan dapur
Video: Kastil Lembah Loire dan Pabrik Dapur: Bagaimana Arsitek Wanita Pertama Bekerja
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Kita semua tahu betul bahwa hari ini pernyataan "tidak ada arsitek wanita" adalah kebohongan total. Zaha Hadid, Odile Dekk, Kazue Sejima … Tapi itu salah baik di Renaisans dan di Inggris pada abad ke-17. Secara resmi, wanita memenangkan hak untuk merancang bangunan yang setara dengan pria hanya di abad kedua puluh, tetapi dalam kenyataannya perjuangan ini dimulai berabad-abad yang lalu …
Katherine Brisonne adalah yang pertama di antara yang pertama
Selama Renaisans, kehidupan seorang wanita bangsawan tidak terbatas pada menyulam, bermain musik, dan berdoa. Dalam waktu yang indah namun penuh gejolak ini, wanita dapat memimpin pertahanan kastil, seperti Catarina Sforza Italia, dan … konstruksinya - seperti wanita Prancis Catherine Brisonne. Pada tahun 1512, suaminya, Thomas Boye, membeli kastil Chenonceau tua di Lembah Loire dan memutuskan untuk membangunnya kembali sesuai dengan tren model baru. Namun, jabatan bendahara umum pasukan kerajaan tidak mengizinkannya untuk terlibat dalam pembangunan kastil, dan semua kekhawatiran jatuh pada Catherine. Dia berhasil membuat bagian luar kastil, menggabungkan motif Gotik Prancis dan Renaisans Italia, dan tangga mengesankan yang mengarah ke lantai dua, dan sejumlah solusi arsitektur lainnya. Boye tidak pernah kembali ke rumah sampai selesainya konstruksi - dia meninggal di Italia pada tahun 1924, dan tiga tahun kemudian Catherine pergi, tidak pernah punya waktu untuk menikmati kebahagiaan keluarga di rumah yang dia buat.
Plautilla Bricci - Wanita Renaisans
Roman Plautilla Bricci lahir pada tahun 1616. Dia hidup selama hampir sembilan puluh tahun - dan meskipun sedikit yang diketahui tentang jalur kreatifnya, karya-karya yang bertahan menunjukkan betapa hebatnya bakat wanita ini. Ayahnya tampaknya telah menjadi pelukis atau pengrajin yang sukses, dan kakaknya juga terlibat dalam arsitektur. Untuk beberapa waktu diyakini bahwa dia hanya membantu pria - dia terlibat dalam dekorasi, "perhiasan", sebagaimana layaknya seorang wanita. Namun, berkat kontrak dan sketsa yang ditemukan yang ditandatangani dengan nama Plautilla, menjadi jelas bahwa dia telah merancang sendiri Villa Benedetti (sekarang memiliki nama yang berbeda - Villa del Vashello). Solusi arsitektur vila ini, yang dibuat untuk Kepala Biara Elpidio Benedetti, sangat aneh sehingga para peneliti membandingkannya dengan bangunan Art Nouveau yang jauh lebih baru, dan gaya kreatif Bricci sendiri dengan teknik favorit Hector Guimard.
Kepala biara progresif, tampaknya, ingin menyembunyikan bahwa dia telah memberikan perintah yang bertanggung jawab kepada seorang wanita, tetapi segera dia secara terbuka mempercayakan dia dengan pekerjaan di kapel St. Louis di gereja San Luigi dei Francesi. Dia juga melukis altarpiece yang menggambarkan Saint Bricci sendiri. Dia juga dikreditkan dengan kapel St Benediktus di Roma.
Elizabeth Wilbraham adalah misteri bagi para sejarawan
Lady Elizabeth Wilbraham dikaitkan dengan kisah yang layak untuk pena Dan Brown. Secara resmi, menggunakan status dan kekayaannya, dia melindungi banyak arsitek - dan dia sendiri secara aktif belajar arsitektur. Namun, peneliti John Millar telah mengabdikan setengah abad untuk menemukan bukti bahwa Lady Wilbraham sebenarnya adalah pencipta banyak struktur yang dikaitkan dengan arsitek pria. Di Inggris abad ketujuh belas, seorang wanita asalnya tidak dapat terlibat dalam konstruksi - itu tidak terpikirkan, dan penulis mengenali orang-orang yang kepadanya dia mengalihkan pengawasan konstruksi.
Ada versi bahwa wanita inilah yang memberi pelajaran kepada arsitek Christopher Wren. Millar percaya bahwa Lady Wilbraham terlibat dalam pembuatan dua belas rumah pribadi dan delapan belas gereja, tetapi terutama penelitiannya terkait dengan partisipasinya dalam pembangunan Wotton House di Buckinghamshire.
Marion Mahoney Griffin - dalam bayang-bayang seorang jenius
Frank Lloyd-Wright tidak diragukan lagi adalah salah satu arsitek terpenting abad kedua puluh, pendiri gaya organik dalam arsitektur dan "sekolah padang rumput". Penghargaan yang sama untuk menciptakan arah baru dalam arsitektur adalah milik Marion Mahoney Griffin - rekannya dan salah satu arsitek wanita berlisensi pertama di dunia.
Selama lima belas tahun di studio Wright, Marion telah merancang bangunan, furnitur, jendela kaca patri, dan panel dekoratif. Cat air menakjubkan yang telah menjadi bagian integral dari gaya Prairie School diciptakan oleh tangannya. Dia kemudian mengarahkan proyek arsitektur yang ditolak Wright. Sekitar tahun 1910, arsitek Walter Griffin memintanya untuk mengembangkan proyek lansekap di dekat salah satu bangunannya.
Setahun kemudian, mereka menikah dan bekerja bersama selama lebih dari seperempat abad. Pasangan ini aktif mempromosikan ide arsitektur organik di India dan Australia. Proyek terbesar mereka adalah rencana kota Canberra. Di Australia, Mahoney dan Griffin berkenalan dengan antroposofi dan ide-ide Rudolf Steiner, yang mereka rangkul dengan antusias, dan di Sydney mereka bergabung dengan Society for Anthroposophy dan terkadang memberikan kuliah umum tentang ide-ide ini. Setelah kematian suaminya, Marion menciptakan sebuah karya multi-halaman yang menggambarkan seluruh karir mereka - itu didigitalkan pada tahun 2007. Institut Arsitek Australia telah menetapkan Penghargaan Marion Mahoney Griffin untuk Arsitek Wanita.
Ekaterina Maksimova melawan perbudakan dapur
Ekaterina Maksimova, arsitek wanita terkenal pertama di Uni Soviet, perwakilan konstruktivisme, berpartisipasi dalam desain stasiun kereta api Kazansky di Moskow.
Selama hidupnya yang singkat - sedikit lebih dari empat puluh tahun - dia menciptakan banyak karya yang sangat topikal, sayangnya, tidak diwujudkan atau dilestarikan. Sebagian besar warisannya terdiri dari proyek-proyek pabrik dapur, yang paling menarik dibangun di Samara. Pabrik-pabrik dapurnya seharusnya menyediakan makanan bagi para pekerja dan pada saat yang sama meringankan beban hidup yang berat dari para wanita.
Dalam hal pabrik dapur di Samara, itu adalah palu dan arit bergaya, tetapi bentuk ini ditentukan oleh rasionalisme murni dan sifat pembawa pekerjaan para juru masak, pergerakan pengunjung dan karyawan idealnya dipikirkan, area untuk makan dikategorikan, dan fasad dilengkapi dengan jendela pita dari lantai ke langit-langit …
Direkomendasikan:
Mengapa arsitek yang menciptakan tampilan baru St. Petersburg meninggalkan Rusia: Arsitek Lidval dan rumahnya yang megah
Fyodor Lidval untuk St. Petersburg seperti Lev Kekushev atau Fyodor Shekhtel untuk ibu kotanya. Jika Shekhtel (hal yang sama dapat dikatakan tentang Kekushev) adalah bapak Art Nouveau Moskow, maka Lidval adalah bapak Art Nouveau St. Petersburg, atau, jika boleh saya katakan demikian, bapak Art Nouveau Utara di kota di Neva. Bangunan-bangunan Lidval-lah yang membentuk tampilan baru St. Petersburg pada awal abad terakhir, ketika jalan-jalan kota mulai aktif dibangun dengan gedung-gedung apartemen dan gedung-gedung berskala besar dan berani lainnya, pada waktu itu
Bau busuk, liburan angkuh, dan kesenangan hidup lainnya di kastil-kastil yang berasal dari Abad Pertengahan
Jangan terkecoh dengan semua film yang terkadang menggambarkan Abad Pertengahan sebagai "masa keemasan". Belum lagi para petani, kehidupan sehari-hari bahkan kaum bangsawan, yang hanya memiliki kastil, tidak sedikit pun seperti liburan tanpa henti dan perkelahian yang cerah. Kehidupan di istana, bahkan untuk kelas atas, sama sekali tidak nyaman. Apa ruangan lembap, gelap dan suram yang menyala terus menerus, diterangi oleh lilin yang membara dan bau busuk yang menyebar di istana bangsawan? Jadi, mari kita beralih ke salah satunya
Dapur pabrik di Samara: utopia Soviet dan mahakarya pemikiran arsitektur
Setelah revolusi, para arsitek negara muda Soviet sering kali melakukan eksperimen yang berani. Bagaimanapun, ideologi baru dan jalan menuju kolektivisme menuntut solusi arsitektural baru. Dan jika konsep "rumah-komune" (bangunan tanpa embel-embel dengan area umum) masih ramai dibicarakan, maka eksperimen seperti "dapur pabrik" tidak begitu dikenal secara luas. Sementara itu, di Samara, salah satu benda unik ini masih dilestarikan - sebuah bangunan berbentuk palu dan arit yang dibangun untuk "kebahagiaan"
Lemari dapur dan rak terbuka: serangkaian "potret dapur" multikultural oleh Erik Klein Wolterink
Dapur merupakan tempat favorit semua anggota rumah tangga. Di dapurlah semua orang berkumpul di meja yang sama, tempat mahakarya kuliner lahir dan percakapan intim diadakan sambil minum teh sore. Fotografer Erik Klein Wolterink sampai pada kesimpulan bahwa dapur dapat memberi tahu lebih banyak tentang seseorang daripada ruangan lain mana pun. Seorang Belanda yang pandai dalam proyek foto yang tidak biasa memunculkan rahasia dari semua jenis lemari dan rak
Peserta "Pabrik Bintang" pertama dulu dan sekarang: Seperti apa rupa lulusan proyek dan apa yang mereka lakukan
Ketika musim pertama acara Star Factory diluncurkan di televisi pada tahun 2002, itu menjadi peristiwa nyata dalam sejarah bisnis pertunjukan Rusia. Di depan mata penonton, grup musik baru lahir dan bintang-bintang baru bersinar. Lulusan proyek menjadi anggota kelompok Fabrika dan Roots, yang melakukan tur untuk waktu yang lama. Namun pada saat ini, kelompok-kelompok tersebut sudah tidak ada lagi dalam komposisi-komposisi sebelumnya. Beberapa mantan pabrikan terlibat dalam kegiatan solo yang sukses, dan tentang seseorang untuk waktu yang lama